• 

  クリエイティブディベロップメント (コンテンツ・プロデュース機能の基盤強化に関する調査研究)稲蔭 正彦
  ダウンロード

• 

  漫画で使えるストーリー講座100榎本 秋
  本書は、オリジナリティを求める漫画創作者に向けた、ストーリーのアイデア集である。サンプルのプロット100個を題材に、実際に作られたあらすじをどのように仕上げていったらよいかという、ストーリーの展開方法…
• 

  シナリオライティングの黄金則金子 満、長尾 康子
  「シナリオに文才は必要ない。しかしルールを知ることは必要だ」と本書は主張する。コンテンツ制作現場の第一線で活躍してきた著者が、その豊富な経験と知識から、シナリオライティングを工学的アプローチによって明…

• 

  映画を書くためにあなたがしなくてはならないこと シド・フィールドの脚本術シド・フィールド
  拙いシナリオからは、どんな名監督の手にかかっても、良い作品は生まれない。徹底したディテールと構造の考察が、傑作をうむことを教えてくれる。世界で一番読まれている脚本術。
• 

  SAVE THE CATの法則 本当に売れる脚本術ブレイク・スナイダー
  業界を知り尽くした筆者が、ジャンル、プロット、構成、販売戦略、キャスティングなど、基本要素を踏まえながら実践的に、メジャーで売れる脚本の法則を語りおろす。シンプルで、本当に大手映画会社が買ってくれる脚…
• 

  物語の法則 強い物語とキャラを作れるハリウッド式創作術クリストファー・ボグラー、デイビッド・マッケナ
  本書は、魅力的なストーリーを構成する方法論を解説しており、数多くのハリウッド映画の脚本作成に用いられている。いかにイキイキとしたキャラクター設定をするか、そして感動的なストーリーを創り出すか実践に使え…

• 

  ハリウッドキャスティング高田ゆみ(Yumi Takada Casting キャスティングディレクター)
  　本稿は、日本のプロデューサーが米国で映画やテレビ、コマーシャルの撮影をする際に、全体的なキャスティングのプロセスとそれに関する法的な背景、商習慣など、必要な基本情報をまとめたものである。日本と米国と…
  ダウンロード

• 

  現地化ツールとしての日本人俳優の必要性深田 祐輔(USC School of Cinematic Arts, Film and Television Production)
  「日本コンテンツ」には米国社会の中に取り込みうる社会的文脈が希薄であり、また日本人制作者には「マイノリティ」という身分をどう扱っていくのかという訓練が十分にできていないことが多い。したがって、日本を舞…
  ダウンロード
• 

  実話に基づく作品の効用と課題バック 淳子(USC School of Cinematic Arts, Peter Stark Producing Program)
  “Based on a true story” (この物語は、実話に基づいています) という断り書きを映画の冒頭で目にすることも多い昨今、実話に基づくからこそ登場人物に共感を覚え、勇気や希望を与えられ…
  ダウンロード

• 

  Fans, Friends And Followers: Building An Audience And A Creative Career In The Digital AgeScott Kirsner
  ファン獲得は、コンテンツビジネスの基本である。そのため、オンラインでのマーケティングやファンとの接点は、重要である。本書は、オンライン上でファンを獲得するためのノウハウを様々なジャンルのクリエイターの…
• 

  Digital Storytelling, Second Edition: A creator's guide to interactive entertainmentCarolyn Handler Miller
  本書は、デジタルメディアを対象とした物語法について解説している。映像プロデューサーは、劇場映画に限定せず、新しいデジタルメディアにおけるコンテンツビジネスを理解することが求められる。本書では、ストーリ…
• 

  The 30-second Storyteller: The Art and Business of Directing CommercialsThomas Richter
  本書は、コマーシャル映像制作に特化しており、クライアントや広告代理店の担当者との友好関係を構築する方法を含め、ケーススタディを紹介しつつ解説している。映像制作全般において有用なノウハウも多く含まれてい…
• 

  The Lean Forward Moment: Create Compelling Stories for Film, TV, and the WebNorman Hollyn
  視聴者を惹きつけるストーリーとコンテンツをどのように創り出していくか、は永遠の課題である。本書は、映画、テレビ、ウェブなど多様なメディアに向けて、人を魅了するコンテンツ制作のためのストーリー構成を解説…
• 

  The Visual Story Creating the Visual Structure of Film, TV and Digital MediaBruce Block
  映画のショット分析を通じて、映像とストーリーテリングの結び付け方をわかりやすく説く入門書。空間、線、色彩など、映像を構成する視覚的要素を取り上げ、科学的・技術的観点から説明し、さまざまな映画からのショ…
• 

  Directing the Story: Professional Storytelling and Storyboarding Techniques for Live Action and AnimationFrancis Glebas
  本書は、ストーリーボード（絵コンテ）の描き方を解説した書籍である。単に描画方法を解説するのではなく、いかに視覚的に物語るかを説明しており、視線の誘導など心理的な観点からもわかり易く解説している。また、…

• 

  Compositing Visual Effects Essentials for the Aspiring ArtistSteve Wright
  近年、映像制作はプロダクション主体からポストプロダクション主体にシフトしており、ポストプロダクションにおける制作作業を理解することは、制作全体の管理において重要である。本書は、ポストプロダクションにお…